MÚSICA Y ESPACIO

Aunque la música se suela definir como un arte del tiempo, el hecho muy estudiado de que tiempo y espacio acaban por ser indisolublemente un conjunto continuo hace que nos preguntemos acerca de las relaciones entre música y espacio. Un ejemplo simple y obvio es el de los lugares para hacer música y cómo han sido y deben ser diseñados los espacios para la música. Hay una larga e interesantísima historia de esas construcciones, desde los teatros griegos hasta los auditorios más modernos, sin olvidar las magníficas catedrales y pequeñas estancias con acústicas formidables.

Pero hay muchos más factores a estudiar, como, por ejemplo, la distinta velocidad de propagación del sonido según el medio transmisor (aire, agua, etc.) o la disposición de los conjuntos interpretativos en el espacio, tal y como ocurre con la música policoral veneciana y muchas otras obras modernas.

Música fuera del tempo

Pero hay también la espacialidad interna que Xenakis llamó “música fuera del tempo” la cual, además de servir como esquema precompositivo, a veces inusitado, como ocurre con las estrellas en el Atlas Eclipticalis de Cage, constituye la red o pitch continuum donde se inserta el oído humano. Grandes teorizaciones e intentos de ordenar este espacio constituyen la historia formal de la música, desde la monodia griega, hasta el serialismo integral. Y en el interior de la música, la escucha vertical que provocó el descubrimiento de la armonía creó una nueva espacialidad que incluso se ha comparado con la aparición de la perspectiva en la pintura, ampliando la reflexión sobre el espacio musical hasta llegar a sus conexiones (de fuerte carácter simbólico) con otros contextos culturales, tales como la pintura o la literatura, de las cuales ha sido inspiradora en grado máximo.

Muchos compositores actuales consideran que trabajar con el tiempo les obliga a trabajar con el espacio. Y las múltiples implicaciones técnicas, sensoriales y filosóficas que ello conlleva, es el objeto central del seminario sobre música y filosofía en esta edición.

Tomás Marco